不肯畫堂朱戶，春風自在楊花。

[譯文] 楊花在春風中自由自在，怎么肯飛入那畫堂朱戶。

[出自] 北宋 王安國 《清平樂》

《清平樂》

王安國

留春不住，費盡鶯兒語。滿地殘紅宮錦污，昨夜南園風雨。

小憐初上琵琶，曉來思繞天涯。不肯畫堂朱戶，春風自在楊花。

【注釋】：

宮錦：古代專為宮廷織造的錦絹。此喻落花。滿地殘紅宮錦污：滿地的落花敗葉，像是把宮錦弄臟了一樣。

小憐：原為北朝馮淑妃之名，此泛指歌女。

初上琵琶：剛剛彈起的琵琶之聲。

不肯畫堂朱戶：不肯被豪門望族養在庭苑中。

譯文：

黃鶯兒不停地鳴叫，也不能把春色留在人間。南園里的鮮花經過一夜的風雨，落英繽紛，好像是宮廷錦繡被弄得點點斑斑。

歌女剛剛彈起琵琶，便引起我思緒萬千。看那漫天飛舞的柳絮在春風中怡然自得，卻不肯飄入畫堂朱戶的豪門大院。

賞析：

《清平樂·春晚》是宋代王安國創作的一首詞。這首小詞上片抒寫惜花惜春的情意，首二句使用倒裝法，強調留春不住的悵恨，不說人殷勤留春，而借“費盡鶯兒語”委婉言之，別致有趣。作者以美麗的宮錦被污，比喻繁花在風雨中凋落，意象新鮮。過片忽地轉入聽琵琶的感受，于虛處傳神，表現女子傷春念遠的幽怨。末二句并非實詠楊花，而是承接上文喻琵琶女品格之高，借以自況。本詞清新婉麗，曲折多致。

古來傷春愁秋的詩詞多得不可勝數。這類被人嚼爛了的題材，卻是歷代不乏佳篇，非但不使人感到老一套，相反，永遠有新鮮之感。王安國這首《清平樂》就是這樣的好詞。

詞題為《春晚》，顧名思義是寫殘春景象。“留春不住，費盡鶯兒語。滿地殘紅宮錦污，昨夜南園風雨。”作者一起筆就寫由于“昨夜雨疏風驟”，南園已滿地殘紅了。詞人面對這萬花凋謝的景象，自然不勝傷感。此時耳邊傳來了黃鶯兒不停的啼唱，于是，他仿佛感覺到多情的鶯兒也正為落花發愁，苦勸春天不要歸去呢。“留春不住，費盡鶯兒語”，好像詞人嘆息。寫鶯語的“費盡”，實是襯托出詞人的失落感，因為花開花謝，春去秋來，是自然規律與鶯兒無關。妙詞人賦予禽鳥以人的感情，不直說自己無計留春之苦，而是借鶯兒之口吐露此情，手法新巧而又饒有韻味。

此詞交叉地寫聽覺與視覺的感受，從音響與色彩兩個方面勾勒出一幅殘敗的暮春圖畫。開頭從聽鶯聲寫起，轉而便訴諸視覺。一夜風雨過后，園花凋謝，殘紅敗蕊，滿地飄零，狼藉不堪。百花盛開時，燦爛本如宮錦，可惜此時給糟塌得不成樣子了！“滿地殘紅”自是殘春時節的典型景色，比之美好宮錦之被污損，詞人痛惜之情可見。

下面又從視覺轉到聽覺上來：正當詞人目睹這如花似錦的春天匆匆消逝，心中無限惆悵之時，仿佛從遠處傳來歌女小憐之輩彈奏琵琶的聲音，“弦弦掩抑聲聲思”，那弦弦聲聲正是惜春惜花之情。小憐，即北齊后主高緯寵幸的馮淑妃，因她“慧黠能彈琵琶”，后代詩人常用以借指歌女。此詞中“小憐初上琵琶”，是從李駕《馮小憐》詩“灣頭見小憐，請上琵琶弦”句化出。這琶琶之聲哀婉動人，當此即將逝去的春宵，有多少閨中佳人長夜不眠，那剪不斷理還亂的情思飛越千里關山，追尋天涯游子。這里，作者抒寫的是由春天的匆匆歸去而引起的年華虛度之感，隱隱寄托著一種美人遲暮、英雄末路的悲慨。

最后，詞人寫到眼前觸目皆是的楊花——這一暮春特有的風光：只見那如雪的飛花飄揚，是那樣的自由自，可始終不肯飛入那權貴人家的畫堂朱戶。

這首詞表達了詞人傷春、惜春、慨嘆美好年華逝去的情懷，寄寓了作者深沉的身世感慨。全詞融情于景，寫景中融進了自己的生活，寫出了自己的性情與風骨，堪稱一首出類拔萃的傷春詞。

關鍵詞：清平樂